Как по маслу

• Анализируем пейзаж, изучаем приемы изображения перспективы.
• Разбираем композицию в листе и выполняем предварительный набросок.
• Знакомимся с цветоведением. Анализируем цвета в композиции.
• Учимся получать желаемые оттенки цвета

• Делаем подмалевок и начинаем работать с фоном картины
• Прописываем теневые части картины и начинаем работу в цвете. Работа с тоном.
• Изображение воздушной перспективы.
• Переходим к прописке световых частей
• Прописываем средние объекты пейзажа и мелкие детали

• Анализируем зимний пейзаж, изучаем тональные соотношения.
• Определяем колористическое решение зимнего пейзажа
• Анализируем цвета в композиции: какого цвета снег? Розоватый, желто-серый или серо-голубой,? Какого цвета небо? А какого цвета деревья зимой? Получаем точный цвет для каждого объекта пейзажа и подбираем остальные оттенки в итоговой работе
• Разбираем композицию в листе и выполняем предварительный набросок

• Делаем подмалевок и начинаем работать с фоном картины
• Прописываем теневые части картины и начинаем работу в цвете. Работа с тоном.
• Изображение воздушной перспективы.
• Прописываем к прописке световых частей, средних объектов пейзажа и мелких деталей

Вы уже много узнали о масляной живописи и многому научились. Мы рады за вас и гордимся вашими успехами!

Практика – 90% успеха художника. Поэтому продолжим развивать ваши творческие способности – на 5-м занятии вы самостоятельно выбираете сюжет и рисуете картину как настоящий художник, применяя полученные знания и навыки

А преподаватель Студии помогает вам во всем в формате консультирования

Учимся правилам композиции – гармонично составлять натюрморты, выверять пропорции предметов и их соотношения

Изучаем, как создавать объём с помощью правильного изображения света и тени

• Закрепляем навыки создания объёма с помощью правильного изображения света и тени
• Изучаем законы воздушной перспективы
• Осваиваем приемы изображения различных текстур

• Изучаем особый вид живописи – "гризаль" (Grisaille – «серый»).
• Создаем картину градациями тона только одного цвета – серого, коричневого, черного или... любого, который вам нравится
• Учимся чувствовать тональность, оттенки в пределах одного цвета, видеть не только конкретные цвета, а богатое многообразие тонов одного цвета, учимся передавать на холсте объём и натуралистичность изображаемых объектов

• Постигнем азы декоративной композиции и дизайна.
• Изобразим на холсте декоративный натюрморт – плоскостное изображение предметов, в котором нет объёма и реалистичности.
• Предметы сделаем стилизованной формы, а вместо света и тени напишем орнамент, текстуру и другие декоративные элементы.
• Начинаем с трансформации и стилизации формы предметов.
• Придумываем декоративное решение силуэтов.
• Прорабатываем наполняющие натюрморт орнаменты и текстуры

Знакомимся с техникой и манерой письма художника импрессионизма.

Учимся передавать динамику застывшей ночи или красоту цветов – работа по мотивам картин Ван Гога или солнечный свет в каждой капле краски – работа по мотивам Клода Моне

Знакомимся с техникой и манерой письма художника постимпрессионизма. Пейзажное изображение, исполненное ярких красок, жгучего воздуха и палящего солнца по мотивам картин Поля Гогена

Знакомимся с техникой и манерой письма художника неоимпрессионизма. Включаем интуицию и неосознанное при изучении метод пуантилизма на примере картины по мотивам работ Жорж-Пьер Сёра или Поля Синьяка

• изучаем законы композиции - как выдерживать гармоничные соотношения предметов, цветов и фактур
• знакомимся с базовыми понятиями цветоведения - развиваем способности использовать цвета и колорит
• анализ натюрморта, композиция в листе, набросок
• построение предметов с натуры
• анализ цвета в композиции, подмалёвок, прописка теневых частей

Изучаем особый вид живописи – "гризаль" (Grisaille – «серый»).

Создаем картину градациями тона только одного цвета – серого, коричневого, черного или... любого, который вам нравится

Учимся чувствовать тональность, оттенки в пределах одного цвета, видеть богатое многообразие тонов одного цвета

Учимся передавать на холсте объём и натуралистичность изображаемых объектов

Составляем композицию на основе полученных ранее знаний

Изучаем приемы плоскостного изображения предметов - без объёма и реалистичности

Определяем  стилизованную  форму каждого предмета в композиции

Придумываем декоративное решение силуэтов

Пишем светлые и теневые части через орнамент, текстуру и другие декоративные элементы

Начинаем работу с трансформации и стилизации формы предметов.

Прорабатываем наполняющие натюрморт орнаменты и текстуры

• анализ натюрморта, композиция в листе, набросок (рисунок с натуры)
• анализ цвета в композиции, прописка теневых частей
• работа в цвете
• пропись световых частей и мелких деталей

• анализ пейзажа - перспектива, свет и тень
• композиция пейзажа в листе
• выполняем набросок (рисунок с натуры)
• анализ цвета, готовим на палитре нужные оттенки
• выполняем подмалевок, работу с фоном
• прописываем теневые частей и работаем в цвете
• прописываем световые части, средние объектов и мелкие детали